福田古道人による、この雄大な縦長の山水画は、松林の山腹を吹き抜ける風の感覚を、文字による描写ではなく、筆致の力強いリズムによって捉えています。古道人は、幾重にも重なる点と途切れ途切れの墨のストロークで森の塊を描き上げ、まるで書道のような「質感」が動きとともに震えているかのようです。一方、淡いローズとグレーのミネラルウォーターが、静謐で夢のような雰囲気を醸し出しています。鬱蒼とした葉の中にかろうじて見える小さな茅葺き屋根の庵は、静かな人間の存在の場となっています。隠遁生活を送る学者は、人里離れながらも自然界の息吹を感じ取っています。絹本縁に顔料を使用し、象牙の縁飾りが施されています（輸出用に交換されます）。本幅は46.3cm x 202cm（18.5 x 79.5インチ）で、オリジナルの署名入り木箱に収められており、良好な状態です。
福田古道人（1865-1944）は、独学で詩を学んだ風変わりな芸術家であり、詩人、書家、そして文人としての彼の地位は伝説的と言えるでしょう。江戸幕府が崩壊する4年前という激動の時代に生まれ、明治維新、大正デモクラシー、帝国主義の台頭、そして昭和の終焉を生き抜きました。戦前の日本において、従来の芸術界の枠を超えた少数の芸術家集団の一員でした。1901年に京都郊外の村に移り住み、漢詩を学びたい人々に個人指導を行うことで、自身と家族を支えました。古道人は単なる学者ではなく、彼の詩、絵画、書はすべて、生涯にわたる精神の修養から生まれたものです。死の直前、彼は残っていた作品の大部分を破棄し、何らかの個人的な基準を満たしたと思われるものだけを残したと言われています。幸童人の書画は主に個人コレクションに所蔵されているが、重要な作品は大英博物館、スミソニアン協会フリーア・サックラー美術館、ホノルル美術館、ヒューストン美術館、熊本県立美術館、ミネアポリス美術館、カルース美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、ポートランド美術館、シアトル美術館、セントルイス美術館、田辺市立美術館、和歌山県立美術館などにも所蔵されており、カウルズ・コレクション、白沢庵コレクション、万葉庵コレクション、ウェルチ・コレクションといった著名な個人コレクションも含まれる。2000年にはニューオーリンズ美術館で、ギッター＝イェレン・コレクション所蔵の幸童人絵画25点による個展が開催された。近年では、「最後の文人画家 福田幸童人展」（ミネアポリス美術館、2023年）などの展覧会により、幸童人の業績に新たな注目が集まっている。彼の生涯の詳細については、『Old Taoist, or Unexplored Avenues of Japanese Painting』という本を参照してください。
