Sanuki-bori Jubako Lacquer Stacking Box by Kenjo

この"讃岐彫 重箱"と題された銘入り木箱に収められた3段重ねの箱には、豊かな色彩と祝祭的な絵柄が深く彫り込まれ 蓋には讃岐彫り漆芸の伝統が施されています。片面には野花と蝶が飾られ、もう一方には大根、トマト、豆、枇杷が飾られています。反対側には柿が蔓に房になって実り、その下には豆とキノコが描かれ、隣にはザクロの下に蘭が咲き蓋には仏手柑が描かれています。内側は梨地黒漆に金箔が施されています。重ねると20 x 20 x 20 cmで全体的に優れた状態です。

讃岐彫と漆の歴史は日本の漆芸の中でもかなり独特です。京都蒔絵や輪島塗とは異なり、基本的に絵師の伝統ではなく彫刻家の伝統です。彫刻された表面が主要な芸術的表現であり、漆は彫刻を豊かにし、保存し、生命を与える役割を果たします。その基礎は江戸時代の高松藩(現在の香川県)で築かれました。初代藩主である松平頼重(1622-1695、徳川家康の孫)は熱心な芸術のパトロンでした。彼の支援は讃岐での漆生産を奨励しましたが、この時点ではまだ特徴的な様式は現れていませんでした。讃岐漆の真の創始者は、並外れた好奇心と技術的創意工夫を持つ職人、玉楮 象谷(1806-1869)でした。単に日本の伝統を模倣するのではなく、輸入された中国の彫漆や東南アジアの漆器、特にビルマやタイの技術を研究しました。これらの多様な源泉から彼は3つの主要な技法に基づく明確な讃岐の語彙を開発しました。色漆を充填した彫り線である"蒟醤"、厚く積み重ねられた色漆に直接彫刻する"彫漆"、そして繊細な彫り線で装飾された漆絵の"存星"です。これらが讃岐漆の決定的な技法となりました。明治時代には手の込んだ存星の技法は商業生産には手間がかかりすぎることが判明し、徐々に姿を消しました。それに代わって色漆で覆われた深く彫られた木製の品である讃岐彫が台頭しました。