Contemporary Geometric Vase, 2026 ー加古 勝己 “灰赫陶”

加古 勝己による 今年(2026年)に制作された「灰赫陶」と題された作品。署名入りのオリジナル木箱に収められています。謎めいた幾何学的な模様が印象的で、サイズは18 x 15 x 36 cmです。作家から直接入手したもので、完璧な状態です。この新作の壺は加古の作陶を驚くべき明晰さで凝縮したものであり、表面、フォルム、パターンが不可分な原始的な器です。それは先細りの柱のように立ち上がり、そのシルエットは祭祀用具と抽象化された人物像の間にあるようで、平安時代の貴族の冠を思わせるかもしれません。ゆるやかに湾曲した頂部は小さく不規則な開口部によって貫かれ、連続したボリュームの中に静かな中断を作り出しています。それは、物体内部への入口です。表面は鉄分を多く含む赤と淡い砂色の粘土が組み合わさった領域に分かれ、それらの境界は正確に刻まれた黒い線によって区切られています。この作品では加古の古代のパターンへの長年の取り組みが、より洗練されたものへと進化しています。これらの分割線は、ゆっくりと意図的なリズムでフォルムを横切り、すぐに解読できない根源的な秩序を示唆しています。この円熟した作品を際立たせているのは、その抑制です。初期の作品が繰り返しと表面の密度の探求だったのに対し、この壺は語彙を質量、分割、質感、そして空隙といったいくつかの本質的な要素にまで削減しています。その結果、古代的でありながら現代的でもある、考古学的な過去と現代の彫刻言語の両方に属しているかのように感じられるフォルムが生まれています。

加古 勝己は1965年に京都で生まれ、1986年に嵯峨美術短期大学 陶芸科を卒業。1988年には日展、朝日陶芸展、京都市美術館で開催された京展に選出され、1989年には日本陶芸展、美濃国際陶芸展に入選。以来、これらの名だたる展覧会で何度も展示・入選・受賞しています。1991年には兵庫県西脇市に窯を築き、1994年にはオーストラリアのメルボルンで制作活動を行い、2001年には2番目の窯を築きました。2004年には田部美術館で開催された茶の湯の造形展 優秀賞で優秀賞を受賞。2005年には丹波篠山市 上筱見に現在の窯を築きました。2009年には菊池ビエンナーレ展に作品が展示され、翌年には現代茶陶展で奨励賞を受賞、2011年には影響力のあるパラミタ陶芸大賞展に選出されました。2013年にはニューヨーク、2014年には兵庫陶芸美術館（神戸）で展示された。ミネアポリス美術館などに作品が収蔵されています。