{"title":"Matsui Kosei 松井 康成","description":"\u003cp\u003eThe Japan Times wrote “Kosei Matsui, a designated living national treasure, fused traditional techniques with his own creative expression to craft beautiful ceramics.” Kosei was born in Nagano in 1927.  A deeply spiritual individual, he graduated the literature department of the prestigious Meiji University in 1957, then entered the priesthood, finding the life of a Buddhist recluse suited him.  He was granted the temple Gessoji in Kasama three years later. There he established a kiln where he experimented with ancient Chinese and Korean techniques, including Neriage. In an effort to further his technique he began studying with (future) Living National Tresure Tamura Koichi, and began to submit works in earnest to public viewing in the late 60s. He was first recognized at the Dento Kogei Shinsakuten (National Traditional New Crafts Exhibition) in 1970. Following several more prizes there, he was awarded at the Nihon Dento Kogeiten National Traditional Crafts Exhibition two years later, and again in '73 at the Nihon Togeiten National Ceramics Exhibition. Shortly after that he was granted the important Japan Ceramics Society Award in 1974.  Throughout his career he was highly lauded, receiving among many others the Order of Cultural Merrit (1988) as well as the JCS Gold Prize (1990); finally garnering the title Ningen Kokuho in 1993 and the Order of the Rising Sun from his majesty three years before his death in 2003. He is held in the New York Metropolitan Museum of Art, Brooklyn Museum, Minneapolis Institute of Arts, MN National Museums of Modern Art, both Kyoto and Tokyo, Victoria and Albert, Saint Louis Art Museum, Hiroshima Prefectural Art Museum and Art Institute of Chicago among many others. For more see Japanese Ceramics in American Collections (Baekeland, Frederick. 1993), Toh: vol.89 (1993), Japanese Studio Crafts: Tradition and the Avant-garde (Rupert Faulkner) or Japanese Ceramics for the Twenty-first Century (2014).\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"neriage-chawan-tea-bowl-ー松井-康成-練上嘯裂文茶盌","title":"Neriage Chawan Tea Bowl ー松井 康成 \"練上嘯裂文茶盌\"","description":"生きた国の宝、松井康成の椀型茶碗。その小石の質感の表面に、土っぽい灰色、白、緑の大理石模様の粘土が地図のような風景を描き出しています。この茶碗は、オリジナルの署名入り木箱「練り上げ象嵌紋茶碗」に収められています。直径 13.5 cm (5-1\/2 インチ)、高さ 7.5 cm (3 10インチ) で、状態は良好です。二重箱と呼ばれる外側の木製の保護箱に収められています。\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\nジャパンタイムズは「人間国宝に指定された松井康成は、伝統的な技法と独自の創造的表現を融合させ、美しい陶芸を創作した」と報じた。1927年に長野県に生まれました。非常に精神的な人であった彼は、1957年に名門の明治大学の文学部を卒業し、その後出家し、仏教徒としての隠遁生活が自分に合っていると感じた。3年後に笠間の月窓寺を賜りました。そこで彼は窯を築き、練り上げを含む古代中国と朝鮮の技法を実験しました。彼は技術をさらに磨くため、後の人間国宝、田村耕一氏に師事し、60年代後半から本格的に作品を世に出すようになった。1970年、伝統工芸新作展で初めて認められ、同展で数々の賞を受賞し、2年後には日本伝統工芸展で受賞、さらに73年には日本陶芸展で再び受賞しました。その後すぐに彼は重要な日本974年陶磁器協会賞受賞。彼はその生涯を通じて高く評価され、他の多くの勲章も受賞した。文化功労者（1988年）、JCS金賞（1990年）を受賞し、1993年には人間国宝の称号を授与され、2003年に亡くなる3年前には天皇陛下より旭日章を授与された。彼の作品は、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、ブルックリン美術館、ミネアポリス美術館、ミネソタ国立近代美術館、京都と東京、ヴィクトリア＆アルバート博物館、セントルイス美術館、広島県立美術館、シカゴ美術館など、数多くの美術館に所蔵されています。詳細については、『Japanese Ceramics in American Collections』（Baekeland, Frederick、1993 年）、Toh: vol.89（1993 年）、Japanese Studio Crafts: Tradition and the Avant-garde（Rupert Faulkner）、または Japanese Ceramics for the Twenty-first Century（2014 年）を参照してください。","brand":"Matsui Kosei","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49330675876087,"sku":"MC1000","price":2000.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-09-0802.47.42copy2.jpg?v=1736229867"},{"product_id":"neriage-tsubo-by-lnt-ー松井-康成-練上華文壷","title":"Neriage Tsubo by LNT ー松井 康成 “練上華文壷”","description":"\u003cp\u003e人間国宝・松井康成による極めて優れた練上作品です。「練上華文壺」と題された共箱に収められています。ほぼ球体に近いふくよかなフォルムの表面には、彼が異なる色の粘土を緻密に操ることで描き出した溢れんばかりの花々が密に咲き誇っています。白、淡いグレー、チャコールの粘土の層が個々の花へと開き、それぞれの花は渦巻く筋模様に囲まれ隣り合う花々と判別がつかないほど滑らかに融合しています。中心部に施されたわずかな金彩がクールなモノクロームの表面に控えめな温かみを与えています。この花文は器の表面に後から描き加えられた装飾ではなく、積層された粘土そのものから浮かび上がったものであり練上技法が本来持つ地質学的な質感はそのままに、この技法を非常に絵画的な表現へと昇華させています。無釉の広い高台からはこの複雑な表面が形成されるに至った土の層を垣間見ることができます。直径23.5cm、高さ20.5cmで 極めて良好な状態です。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eジャパン・タイムズ紙は「人間国宝に認定された松井康成は 伝統的な技法と自身の創造性を融合させ、美しい陶芸作品を制作した」と評しました。松井康成は1927年に長野県に生まれました。深い精神性を備えた人物であり、1957年に明治大学文学部を卒業後 仏門に入り、僧侶としての隠遁生活に身を置きました。3年後には笠間の月崇寺の住職となりました。そこで窯を築き、練上を含む古代中国や朝鮮の技法を研究しました。技術を深めるために後の人間国宝である田村耕一に師事し、60年代後半から本格的に公募展への出品を開始しました。1970年の日本伝統工芸新作展で初入選を果たし、その後同展で複数回受賞を重ねた後、2年後には日本伝統工芸展で、1973年には日本陶芸展で受賞。その直後の1974年には重要な日本陶磁協会賞を受賞しました。そのキャリアを通して高く評価され、1988年の紫綬褒章や1990年の日本陶磁協会賞金賞など、多くの栄誉に浴しました。1993年には重要無形文化財保持者(人間国宝)に認定され、2003年に逝去する3年前には勲三等瑞宝章を授与されました。その作品はニューヨーク・メトロポリタン美術館、ブルックリン美術館、ミネアポリス美術館、東京国立近代美術館、京都国立近代美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館、セントルイス美術館、広島県立美術館、シカゴ美術館など、数多くの著名な美術館に収蔵されています。詳細については『Japanese Ceramics in American Collections』(フレデリック・ベークランド著, 1993)、『陶』第89号(1993)、『Japanese Studio Crafts: Tradition and the Avant-garde』(ルパート・フォークナー著)、『Japanese Ceramics for the Twenty-first Century』(2014)をご参照ください。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Matsui Kosei","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51311186739447,"sku":"MC1755","price":5600.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2026-08-0514.59.45.jpg?v=1791965247"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/collections\/2026-08-0514.59.55.jpg?v=1792312570","url":"https:\/\/kuramonzen.com\/ja\/collections\/matsui-kosei-%e6%9d%be%e4%ba%95-%e5%ba%b7%e6%88%90.oembed","provider":"Kura Monzen Gallery","version":"1.0","type":"link"}