{"title":"「昇華」ーモダンマスターズ","description":"\u003cp\u003e2024年秋、KURA MONZEN Galleryでは「現代の巨匠」と称される15名の陶芸家による作品を展示いたします。彼らはそれぞれ異なる分野で日本の陶芸界に名を馳せており、皆様に彼らの作品をお見せできることを大変光栄に思い、大変嬉しく思っております。これらの作品は、作家たちの生涯にわたる作品であり、まさに現代陶芸の真髄と言えるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e皆様に本展をお楽しみいただき、作家一人ひとりの熱い想いを感じていただければ幸いです。\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"contemporary-bachi","title":"Contemporary Bachi ―\"青磁輪花鉢\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e川瀬忍作の美しいブルーフルートの椀。「青磁輪花鉢」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径は19.5cm、縁までの高さは8cmで、状態は良好です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e川瀬忍は 1950年 神奈川県大磯町に生まれ、陶芸の伝統を受け継ぎました。 彼の祖父と父はそれぞれ初代 川瀬竹春と二代 川瀬竹春で、中国系の陶芸の巨匠でした。 父のもとで制作を始め、1969年に日本伝統工芸新作展に入選し、世間の注目を集めるようになりました。その後、1974年の日本伝統工芸展に入選し、両展で頻繁に作品を展示した。 1980年日本陶芸協会展に入選、翌年受賞。 1983年、彼の作品はワシントンDCのスミソニアン協会とロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館で開催された「Japanese Ceramics Today exhibition」に選ばれました。それ以来、彼の作品は世界中で展示され、唐と宋の伝統を継承する日本で最も優れた青磁作家とみなされています。彼は、その精巧な技法、有機的な形状、純粋な釉薬により、伝統的でありながら挑戦的な独自のスタイルを確立しました。この現代と伝統の融合こそが、彼の作品に大勢の人々を惹きつけるのです。 作品は、ヴィクトリア＆アルバート博物館（ロンドン）、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、サンフランシスコ・アジア美術館、シカゴ美術館、ミネアポリス美術館、シンシナティ美術館、デンバー美術館、ブルックリン、バーミンガム、クリーブランド、ニューオーリンズ、フィラデルフィア、セントルイス美術館などに収蔵されています。 この革新的な芸術家に関する情報は数多くあり、たとえば『日本の陶芸：菊池コレクションの傑作』（辻、智、林屋、1983 年）、『アメリカのコレクションにみる現代の日本の陶芸』（フレデリック・ベークランドとロバート・モーズ、1993 年）、『現代陶芸の静かな清らかさ「RIN」の美しさ』（1996 年）、『現代の粘土：新世紀の日本の陶芸』（ジョー・アール、2005 年）、『ベッツィー＆ロバート・フェインバーグ・コレクション：21 世紀の日本の陶芸』（ミンツ、2014 年）、『ホルヴィッツ・コレクションの現代日本の陶芸』（ハーン美術館、2015 年）などがあります。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kawase Shinobu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49068947013879,"sku":"MC858","price":1980.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-1707.20.41_f0dfc0be-aae0-4898-bf75-99d4d6568f90.jpg?v=1726632337"},{"product_id":"brilliant-yellow-glazed-swirling-dish","title":"Brilliant Yellow Glazed Swirling Dish ―\"黄瀬戸渦巻紋四方皿\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e林正太郎作のこの印象的な高皿は、マスタード色の表面に銅緑色を帯びており、「黄瀬戸渦巻紋四方皿」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。サイズは 27 x 22 x 7.5 cm で、状態は良好です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e1947年生まれの林正太郎は、現代美濃焼を代表する陶芸家の一人です。高校卒業後は就職していましたが、1967年に兄の幸太郎を手伝うため土岐市に戻りました。すぐに創作意欲が湧き、1968年に岐阜県美術展で最高賞を受賞し、才能が開花しました。1974年に独立して窯を開きました。以来、日本伝統工芸展、朝日陶芸展知事賞および最優秀賞5回受賞、岐阜県展最優秀賞など、数々の展覧会や受賞歴があり、美濃陶芸展では最高賞の美濃陶芸賞をはじめ、松緑賞、幸兵衛賞の三大賞をすべて受賞しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayashi Shotaro","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49068947439863,"sku":"MC620","price":990.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2705.44.09copy2.jpg?v=1726632546"},{"product_id":"contemporary-white-gold-bowl","title":"Contemporary White Gold Bowl ー小川 待子 \"白金彩鉢\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e小川待子によるこの鉢は、内側に釉薬がかけられていますが、外側は生土のままです。全体を白金でコーティングすることで、内側と外側の鮮明なコントラストを生み出しています。オリジナルの署名入り木箱「白金彩鉢」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e幅は14.5cm、高さは8cmで、状態は良好です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e小川待子は1946年、北海道札幌市に生まれました。東京藝術大学にて 後の人間国宝となる藤本義道、田村耕一、加藤一に師事し、1969年に卒業。その後、フランスとアフリカで研鑽を積み、1975年に帰国しました。1980年代半ばより注目を集め、以来、日本陶芸界を代表する女性作家の一人となりました。2001年には、日本で最も権威のある賞の一つであるJCS賞を受賞しました。作品は、ブルックリン美術館、ロサンゼルス・アカデミア美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、スミス大学、MIA、東京国立近代美術館など、数多くの美術館に所蔵されています。詳しくは「タッチ・ファイア 女性作家による現代陶芸」(2009)または『陶』第67巻 (1993)、そして、シカゴ美術館で開催された展覧会「ラディカル・クレイ」もご覧ください。\u003c\/p\u003e","brand":"Ogawa Machiko","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49068947833079,"sku":"MC715","price":3000.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/MC715_1.jpg?v=1726632689"},{"product_id":"dramatic-heavy-shigaraki-pottery-slab","title":"Dramatic Heavy Shigaraki Pottery Slab ー藤本 秀 \"信楽 陶盤\"","description":"藤本秀作、灰を吹き付けたテラコッタ粘土の大胆で重厚な板。オリジナルの署名入り木箱に収められており、「信楽 陶盤」と題されています。サイズは 33 x 26.5 x 3.5cm で、アーティストから直接入手した 良好な状態のものです。\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\n藤本 秀は1954年、信楽の中心地に生まれ幼い頃から陶芸に魅了されていました。1973年から10年間、様々な窯元や製造業で経験を積み焼成技術と釉薬への理解を深めました。その後も10年間、焼成と彫刻に励み1995年には信楽の森に自身の窯を築きました。彼の作品は、銀座の黒田陶苑、滋賀県の陶芸の森美術館での個展をはじめ、日本を代表する多くのギャラリーで展示され、最近では台湾でも展覧会が開催されました。\u003c\/p\u003e","brand":"Fujimoto Hide","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49068951142647,"sku":"MC883","price":850.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2102.54.13.jpg?v=1726632844"},{"product_id":"seiji-rinkabachi-青磁輪花鉢","title":"Seiji Rinkabachi ―\"青磁輪花鉢\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman';\" lang=\"EN-US\"\u003e川瀬忍という芸術家にとって、優雅さには限りがありません。この浅い鉢は、その言葉の証拠であり 洗練され、シンプルで、精巧に作られており、「青磁輪花鉢」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径は24.5cm、縁までの高さは6.5cmで、状態は良好です。\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'MS Mincho'; mso-fareast-font-family: 'Yu Mincho'; mso-fareast-theme-font: minor-fareast; mso-bidi-font-family: 'MS Mincho'; text-transform: uppercase;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman';\" lang=\"EN-US\"\u003e川瀬忍は\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'MS Mincho'; mso-bidi-font-family: 'MS Mincho';\" lang=\"EN-US\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman';\" lang=\"EN-US\"\u003e1950年 神奈川県大磯町に生まれ、陶芸の伝統を受け継ぎました。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e \u003c\/span\u003e彼の祖父と父はそれぞれ初代 川瀬竹春と二代 川瀬竹春で、中国系の陶芸の巨匠でした。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e \u003c\/span\u003e父のもとで制作を始め、1969年に日本伝統工芸新作展に入選し、世間の注目を集めるようになりました。その後、1974年の日本伝統工芸展に入選し、両展で頻繁に作品を展示した。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e1980年日本陶芸協会展に入選、翌年受賞。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e1983年、彼の作品はワシントンDCのスミソニアン協会とロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館で開催された「Japanese Ceramics Today exhibition」に選ばれました。それ以来、彼の作品は世界中で展示され、唐と宋の伝統を継承する日本で最も優れた青磁作家とみなされています。彼は、その精巧な技法、有機的な形状、純粋な釉薬により、伝統的でありながら挑戦的な独自のスタイルを確立しました。この現代と伝統の融合こそが、彼の作品に大勢の人々を惹きつけるのです。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e作品は、ヴィクトリア＆アルバート博物館（ロンドン）、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、サンフランシスコ・アジア美術館、シカゴ美術館、ミネアポリス美術館、シンシナティ美術館、デンバー美術館、ブルックリン、バーミンガム、クリーブランド、ニューオーリンズ、フィラデルフィア、セントルイス美術館などに収蔵されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eこの革新的な芸術家に関する情報は数多くあり、たとえば『日本の陶芸：菊池コレクションの傑作』（辻、智、林屋、1983 年）、『アメリカのコレクションにみる現代の日本の陶芸』（フレデリック・ベークランドとロバート・モーズ、1993 年）、『現代陶芸の静かな清らかさ「RIN」の美しさ』（1996 年）、『現代の粘土：新世紀の日本の陶芸』（ジョー・アール、2005 年）、『ベッツィー＆ロバート・フェインバーグ・コレクション：21 世紀の日本の陶芸』（ミンツ、2014 年）、『ホルヴィッツ・コレクションの現代日本の陶芸』（ハーン美術館、2015 年）などがあります。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kawase Shinobu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49073068081399,"sku":"MC372","price":1800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2907.10.21copy_2.jpg?v=1726737037"},{"product_id":"onigashima-sake-cup-鬼ヶ島-御所丸盃","title":"Onigashima Sake Cup ―“鬼ヶ島 御所丸盃”","description":"\u003cp\u003e友人と酒をシェアする時は 大きなぐい呑みで一気に飲む必要はありませんが、小さなカップでシェアする方が多くの場合はより美味しくなります。日本の伝統では、酒飲みは相手のカップを常に意識し、絶えずお互いのカップに酒を注ぎ足す必要があります。これは、大前悟の美しい小鉢で、オリジナルの署名入り木箱に収められた「鬼ヶ島 御所丸盃」です。直径6cm、高さ4cmで、2024年夏にアーティストから直接届いた完璧な状態の作品です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e大前悟は1972年大阪生まれ。1991年より神戸にて兄と共に乾山陶器の装飾を始めました。1994年より南蛮素焼きを始め、1999年大阪にて初個展を開催。2001年信楽へ移住し伊賀・信楽薪焼きの制作を始めると同時に、全国で個展を開催しました。2003年には完全地下式穴窯を築きますが、2005年施釉陶器に興味を持ち白磁や唐津焼の制作を始めます。2007年朝鮮時代の陶芸に魅せられ、井戸茶碗や柿渋茶碗を穴窯焼成で制作する実験を始めました。様々な作風を吸収してきましたが、2010年に転機を迎え、淡路島に移住し 半地下式の穴窯と楽窯を築き、黒楽焼を作り始めます。2016年からは淡路島の土を使った白楽焼も始めています。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ohmae Satoru","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49076892041463,"sku":"MC873","price":250.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-3005.28.17copy.jpg?v=1726802944"},{"product_id":"wild-uzukumaru-vsse","title":"Wild Uzukumaru Vase","description":"\u003cp\u003e藤本秀作の \"灰\" をまぶしたドラマチックな壺花瓶です。オリジナルの署名入り木箱「信楽 蹲」に収められています。外側に彫られた伝統的な檜垣紋は、龍に乗った棒人間のように踊っているように見えます。側面には黄緑色の灰が流れ、片面は焦げて濃い燃え殻で覆われています。直径約 16.5 cm \/ 高さ 18.5 cmで、完璧な状態です。アーティストから直接お届けします。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e藤本秀は1954年に信楽の中心地に生まれ、幼いころから陶芸に魅了されていました。1973年から10年間、いくつかの窯元や製造業で働き、焼成技術や釉薬への理解を深め、その後10年間焼成と彫刻を続け、1995年に信楽の森に自身の窯を築きました。彼の作品は、銀座の黒田陶園、滋賀の陶芸の森美術館での個展、そして最近では台湾での展覧会など、日本有数のギャラリーで数多く展示されています。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fujimoto Hide","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49077043855607,"sku":"MC160","price":1500.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1807.23.56copy2.jpg?v=1726802817"},{"product_id":"contemporary-shunju-shaku-asabachi","title":"Contemporary Shunju Shaku Asabachi","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e常に刺激的な活動を行っているアーティスト：村越琢磨による、テーブルの中央にぴったりな有機的な浅鉢。「春秋尺浅鉢」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003eこの皿は鉄で覆われ、その上に緑色の灰釉がかけられ、長石質の白色の縞模様が描かれています。直径 30 cm、縁まで 7.5 cmで、2024年夏にアーティストから直接入手した、非常に良好な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e1954年 愛知県生まれの村越琢磨は ただ土と向き合うことだけに生きる、謎めいた作家の一人です。陶芸で生計を立てようとはしていませんが、その原始的なアプローチによって多くの支持を集め 作品は高い人気を誇っています。1980年に京都の陶芸家・\u003cspan\u003e梅原 武平\u003c\/span\u003eに師事し、陶芸の道を歩み始めました。非常に粗い信楽釉を好み、1997年に京都・清水焼の産地に自身の窯を築き 2002年に長岡に移住しました。競争の激しい展覧会には参加していませんが、東京・銀座の名門ギャラリー「黒田陶苑」での個展をはじめ 日本を代表するギャラリーの多くに作品が展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Murakoshi Takuma","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49078031417591,"sku":"MC976","price":580.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1603.07.36copy2.jpg?v=1726818285"},{"product_id":"re-creations-wing","title":"RE-CREATIONS ー寄神 宗美 \"WING\"","description":"寄神宗美による、飛んでいる鳥のような形が印象的な陶器の彫刻。鉄の台座に取り付けられ、「Re-Creations：Wing」と題され署名されたオリジナルの木箱に収められています。サイズは76 x 12 x 14.5 cm（台座を除く）で、状態は良好です。これはもともと伊勢丹百貨店で展示されたもので、招待状（同梱）の表紙として使われたほか、1995年2月の同店ニュースレターにも掲載されました。\u003cbr\u003e\n\u003cbr\u003e\n寄神宗美は1944年に京都で生まれましたが、東京農業大学で園芸を学ぶために上京し 1967年に卒業しました。 2年後、前衛的な集団「走泥社」の創立メンバーである八木 一夫に陶芸の弟子として師事し、その後 寄上もその集団に加わりました。 国内でも朝日陶芸展、朝日クラフト展など多数出展。 1991年ファエンツァ国際陶芸展で金賞を受賞、翌年エジプトのカイロ、オーストラリアのメルボルンで作品を発表し受賞、台湾台北の国立歴史博物館で開催された現代陶芸グランプリ展でも賞を受賞しました。 翌年愛知県美術館で開催された「現代の陶芸」展に入選。2001年には東京国立近代美術館と京都国立近代美術館で開催された「京の工芸 1945-2000」展にも出品しました。","brand":"Yorigami Munemi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49078230089975,"sku":"MC851","price":2200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2505.40.09copy2.jpg?v=1726822043"},{"product_id":"white-porcelain","title":"Wavy White porcelain","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e青磁の巨匠：深見陶治の作品。縁が広い淡い青色の器です。オリジナルの銘木箱「白磁 器」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径19cm、高さ7cmで、完璧な状態です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e深見陶治は青白磁の代名詞です。彼の作品は、権威ある日展、日本陶芸展、日本現代工芸展など、数多くの展覧会で展示されてきました。彼の作品は、イェール大学博物館などに所蔵されています。この芸術家についてさらに詳しく知りたい場合は、ウェブで簡単に検索するか、オリエンテーションズ マガジン 2005 年 3 月号に掲載された彼の生涯を紹介する記事を読むと、ためになります。彼の作品を所蔵している美術館のリストは、実のところこのページには収まりきらないほど長いのですが、東京\/京都\/大阪の国立近代美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ブルックリン美術館、ボストン美術館、フィラデルフィア・セントルイス、ポートランド、シカゴ、ミネアポリス、スミソニアン博物館、大英博物館、ヴィクトリア＆アルバート博物館、セーヴル国立陶芸美術館、パリ装飾美術館、デュッセルドルフのヘッチェンス美術館、オーストラリア国立美術館など、他にも多数あります。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fukami Sueharu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49078232482039,"sku":"MC908","price":1100.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2805.26.11copy2.jpg?v=1726822300"},{"product_id":"chawan-tea-bowl","title":"Chawan Tea Bowl","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003ca name=\"_Hlk175738574\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" data-mce-style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e藤本秀作のこの素晴らしい大きな井戸茶碗は、中央に釉薬が溜まっています。灰をまぶし、炎でなめらかにした素焼きの土で、信楽焼茶碗と題されたオリジナルの署名入り木箱に入っています。直径 15 cm、高さ 9 cmで、完璧な状態でアーティストから直接送られてきました。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" data-mce-style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e藤本秀は1954年に信楽の中心地に生まれ、幼いころから陶芸に魅了されていました。1973年から10年間、いくつかの窯元や製造業で働き、焼成技術や釉薬への理解を深め、その後10年間焼成と彫刻を続け、1995年に信楽の森に自身の窯を築きました。彼の作品は、銀座の黒田陶園、滋賀の陶芸の森美術館での個展、そして最近では台湾での展覧会など、日本有数のギャラリーで数多く展示されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\" data-mce-style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Fujimoto Hide","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49078237462775,"sku":"MC162","price":1050.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1807.30.30copy2.jpg?v=1726822599"},{"product_id":"kurinuki-hagi-chawan-萩刳貫茶盌","title":"Kurinuki Hagi Chawan ―\"萩刳貫茶盌\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e兼田昌尚作、ひび割れた石の緑色の上にピンクとグレーがかった淡い釉が流れ落ちて覆われた有機的な形。オリジナルの署名入り木箱「萩刳貫茶盌」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eこれは、日本の芸術に常に存在する自然の力強さと、日本文化の大きな部分を占める侘びの荒廃感の両方を例示する傑作です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは 13.5 x 12.5 x 9 cmで、状態は良好です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e兼田昌尚は、萩で最もよく知られ、一目でわかる名前の一人です。1953年、伝統的な萩焼の窯元である七代目 金田三左衛門の長男として生まれ、1977年に東京教育大学 彫刻科を卒業しました。その後3年間、筑波大学で上級教育を受けながら国画展で彫刻を展示し、1979年に萩に戻り、父のもとで働きました。明らかに保守的な伝統を受け継いだ八代目の陶工でありながら、彼は限界を超え、萩を21世紀に持ち込んだ最初の一人でした。彼の作品は、機能と形、技術と伝統の間に独特の緊張感を呼び起こします。彼は1981年に全国陶芸展（日本陶芸展）と全国伝統工芸展（日本伝統工芸展）で展示を始め、両方の会場で多くの賞を受賞しました。 1995年ニューヨークで初の国際展を開催。2004年山口県文化勲章受章、翌年窯元を継承。作品は東京国立近代美術館、岐阜県現代陶芸美術館、山口県立近代美術館、サンフランシスコ・アジア美術館、ブルックリン美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、フィラデルフィア美術館などに収蔵されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Kaneta Masanao","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49096100413687,"sku":"MC854","price":1500.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-1605.45.53.jpg?v=1727072394"},{"product_id":"henko-tsubo-日本の陶磁現代篇第７巻-緑彩黒泥掻落扁壺","title":"Henko Tsubo ―\"日本の陶磁現代篇第７巻 緑彩黒泥掻落扁壺\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e著名な現代美術作家：森野泰明による非常に珍しい初期の作品で、オリジナルの署名入り木箱に収められており、「緑彩黒泥掻落扁壺」と題されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e1993年に刊行された『日本の陶磁現代篇 第７巻』に掲載された作品です。大きさは25×12.5×34cmで、保存状態は良好です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e森野泰明は1934年に京都に生まれ、1957年に比較的若い年齢で日展に初入選しました（京都市立美術大学を卒業する1年前です！）。1960年には、同内国展で名誉ある北斗賞を獲得しました。60年代初頭には、シカゴ大学の客員教授を務めました。日本に帰国後、日展で2度目の北斗賞、続いて現代工芸展で知事賞などを受賞し、キャリアが軌道に乗り始めました。その後、1972年に京都国立博物館と東京国立博物館に入選し、同年、第1回日本陶芸展に入選しました。以来、展覧会や受賞のリストは増え続け、東京美術館と京都美術館、パリ、イタリア、アメリカ、カナダ、デンマークなどの展覧会で入選しました。 2007 年、彼は日本芸術院賞を受賞しました。これは芸術作品に対する賞であり、人間国宝の授与と同等の価値があります。これにより、彼は少数ながら稀有で重要なグループに加わったことになります。このアーティストの詳細については、「Contemporary Japanese Ceramics, Fired with Passion by (Lurie\/Chan、2006 年)」または、より最近の「Generosity in Clay from the Natalie Fitzgerald Collection」と題した作品展をご覧ください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Morino Taimei","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49096168898807,"sku":"MC950","price":3200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0807.18.08copy2.jpg?v=1727073093"},{"product_id":"vase-ー純プラチナ彩-翡翠の憩い","title":"Vase ー\"純プラチナ彩 翡翠の憩い\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e山本一洋の代表的なプラチナ釉を施した見事な花瓶。「純彩プラチナ翡翠の憩い」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径は19.5cm（約8インチ）、高さは21cm（8-1\/2インチ）で、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e山本一洋は1944年長崎生まれ。1969年有田焼の窯元でキャリアをスタート。1974年台湾で1年間磁器を学んだ後、日本に帰国。翌年伊万里に自身の窯を築きました。80年代半ばからプラチナ釉の研究を始め、パリで3年連続（1986、87、88年）受賞。その後、大阪と京都の境にある高崎に移り、文化研究に没頭。1993年に兵庫県に移り、名声が高まる時期を迎えましたが、特定の場所に根付くことはなく、ほぼ10年後の2001年に伊万里に戻りました。以来、作品は日本各地、またバレンシア、ロサンゼルス、ニューヨーク、サンディエゴなど海外でも展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Yamamoto Ichiyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097679700215,"sku":"MC830","price":2800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-0306.38.40copy.jpg?v=1727079837"},{"product_id":"onigashima-chossen-karatsu-chawan-tea-bowl","title":"Onigashima Chossen Karatsu Chawan Tea Bowl ー大前 悟 \"鬼ヶ島 朝鮮唐津 茶碗\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e大前悟作の朝鮮風のボリュームのある茶碗です。「鬼ヶ島朝鮮唐津茶碗」と題されたオリジナルの銘木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径 12.5 cm (5 インチ)、高さ 9 cm (3 1\/2 インチ) で、2024年夏にアーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e大前悟は1972年大阪生まれ。1991年より神戸にて兄と共に乾山陶器の装飾を始めました。1994年より南蛮素焼きを始め、1999年大阪にて初個展を開催。2001年信楽へ移住し伊賀・信楽薪焼きの制作を始めると同時に、全国で個展を開催しました。2003年には完全地下式穴窯を築きますが、2005年施釉陶器に興味を持ち白磁や唐津焼の制作を始めます。2007年朝鮮時代の陶芸に魅せられ、井戸茶碗や柿渋茶碗を穴窯焼成で制作する実験を始めました。様々な作風を吸収してきましたが、2010年に転機を迎え、淡路島に移住し 半地下式の穴窯と楽窯を築き、黒楽焼を作り始めます。2016年からは淡路島の土を使った白楽焼も始めています。\u003c\/p\u003e","brand":"Ohmae Satoru","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097734619383,"sku":"MC876","price":880.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-3006.17.45.jpg?v=1727080157"},{"product_id":"red-and-silver-line-chawan","title":"Red and silver line Chawan","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e森野泰明作の美しく希少な茶碗。オリジナルのサイン入り木箱入り。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e  \u003c\/span\u003e直径12.5cm（5インチ）、高さ7.5cm（3インチ）で、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e森野泰明は1934年京都に生まれ、1957年（京都市立美術大学卒業の1年前）、比較的若い年齢で日展に初入選しました。1960年には、同展で権威ある北斗賞を受賞しました。60年代初頭には、シカゴ大学の客員教授を務めました。帰国後、日展で2度目の北斗賞受賞、続いて現代工芸展で知事賞などを受賞し、彼のキャリアは飛躍的に伸び始めました。その後、1972年には京都国立博物館と東京国立博物館に入選し、同年、第1回日本陶芸展に入選しました。その後も展覧会や受賞のリストは増え続け、東京美術館、京都美術館をはじめ、パリ、イタリア、アメリカ、カナダ、デンマークなどでも展覧会に出品しています。 2007年、彼は日本芸術院賞を受賞しました。これは、芸術作品に対する賞であり、人間国宝の称号授与に匹敵するほどの重みがあります。この賞により、彼は少数精鋭ながらも稀有な存在となりました。この作家に関する詳細は、ルリー\/チャン著『現代日本の陶芸、情熱を込めて』（2006年）または、より最近のナタリー・フィッツジェラルド・コレクション展『土の寛容さ』をご覧ください。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Morino Taimei","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097741762807,"sku":"MC844","price":1100.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-0808.37.28copy.jpg?v=1727080343"},{"product_id":"chawan-純プラチナ彩-夕月","title":"Chawan ―\"純プラチナ彩 夕月\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e山本一洋 作のプラチナ釉磁器鉢。銘木箱入りです。タイトルは、「純プラチナ彩 夕月」。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e秋の草、フクロウの後ろに昇る満月、純プラチナの精巧な模様で区切られています。直径 12 cm (5 インチ)、高さ 8.5 cm (3 1\/2 インチ) で、状態は良好です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e山本一洋は1944年長崎生まれ。1969年有田焼の窯元でキャリアをスタート。1974年台湾で1年間磁器を学んだ後、日本に帰国。翌年伊万里に自身の窯を築きました。80年代半ばからプラチナ釉の研究を始め、パリで3年連続（1986、87、88年）受賞。その後、大阪と京都の境にある高崎に移り、文化研究に没頭。1993年に兵庫県に移り、名声が高まる時期を迎えましたが、特定の場所に根付くことはなく、ほぼ10年後の2001年に伊万里に戻りました。以来、作品は日本各地、またバレンシア、ロサンゼルス、ニューヨーク、サンディエゴなど海外でも展示されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Yamamoto Ichiyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097787572471,"sku":"MC859","price":1800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-1605.58.55.jpg?v=1727080932"},{"product_id":"red-raku-chawan-tea-bowl-kaga-koetsu","title":"Red Raku Chawan Tea Bowl ―\"赤茶碗 加賀光悦\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e大前悟の傑作「赤茶碗 加賀光悦」。オリジナルサイン木箱に封入してお届けします。この作品は 12 x 13.5 x 10 cm (5 x 5-1\/2 x 4 インチ) で、2024年夏にアーティストから直接届いたもので、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e大前悟は1972年大阪生まれ。1991年より神戸にて兄と共に乾山陶器の装飾を始めました。1994年より南蛮素焼きを始め、1999年大阪にて初個展を開催。2001年信楽へ移住し伊賀・信楽薪焼きの制作を始めると同時に、全国で個展を開催しました。2003年には完全地下式穴窯を築きますが、2005年施釉陶器に興味を持ち白磁や唐津焼の制作を始めます。2007年朝鮮時代の陶芸に魅せられ、井戸茶碗や柿渋茶碗を穴窯焼成で制作する実験を始めました。様々な作風を吸収してきましたが、2010年に転機を迎え、淡路島に移住し 半地下式の穴窯と楽窯を築き、黒楽焼を作り始めます。2016年からは淡路島の土を使った白楽焼も始めています。\u003c\/p\u003e","brand":"Ohmae Satoru","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097789571319,"sku":"MC878","price":1550.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-3006.42.462.jpg?v=1727081268"},{"product_id":"shizuku-chawan-tea-bowl-雫茶碗","title":"Shizuku Chawan Tea Bowl ―\"雫茶碗\"","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 155.45pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e村越琢磨作の白釉の極上茶碗。「雫茶碗」と書かれた銘木箱入りです。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e雫は、窯の天井や窯の棚に積もった灰が溶けて作品に落ち、雫や滴を形成する、自然で計画外かつ予測不可能な窯の現象です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e非常に人気のあるこの白いボウルは、中央に溜まった緑色の灰の液状の流れによって縁が完璧に打たれ、内側と外側の両方に完璧に流れ落ちています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e縁が波打った「五山」の形をしており、少し変形しています。大きさは12.5 x 13.5 x 8.5 cmで、アーティストから直接譲り受けたもので、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1954年 愛知県生まれの村越琢磨は ただ土と向き合うことだけに生きる、謎めいた作家の一人です。陶芸で生計を立てようとはしていませんが、その原始的なアプローチによって多くの支持を集め 作品は高い人気を誇っています。1980年に京都の陶芸家・\u003cspan\u003e梅原 武平\u003c\/span\u003eに師事し、陶芸の道を歩み始めました。非常に粗い信楽釉を好み、1997年に京都・清水焼の産地に自身の窯を築き 2002年に長岡に移住しました。競争の激しい展覧会には参加していませんが、東京・銀座の名門ギャラリー「黒田陶苑」での個展をはじめ 日本を代表するギャラリーの多くに作品が展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Kura Monzen Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49097797075191,"sku":"MC589","price":550.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-1708.16.53.jpg?v=1727081541"},{"product_id":"flaring-ash-glazed-guinomi","title":"Flaring Ash-Glazed Guinomi","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e村越琢磨によるこの酒器は、オリジナルの署名入り木箱「酒呑み」に収められ、フレアなフォルムを飾っています。底が厚いため、この酒器はかなり安定しており、一方、狭い底から幅広のフレアな縁へとつながっているため、持ちやすく、飲みやすいかもしれません。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e9 x 8 x 5.5 cmで、アーティストから直接、完璧な状態でお届けします。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1954年 愛知県生まれの村越琢磨は ただ土と向き合うことだけに生きる、謎めいた作家の一人です。陶芸で生計を立てようとはしていませんが、その原始的なアプローチによって多くの支持を集め 作品は高い人気を誇っています。1980年に京都の陶芸家・\u003cspan\u003e梅原 武平\u003c\/span\u003eに師事し、陶芸の道を歩み始めました。非常に粗い信楽釉を好み、1997年に京都・清水焼の産地に自身の窯を築き 2002年に長岡に移住しました。競争の激しい展覧会には参加していませんが、東京・銀座の名門ギャラリー「黒田陶苑」での個展をはじめ 日本を代表するギャラリーの多くに作品が展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Murakoshi Takuma","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49104971202807,"sku":"MC443","price":250.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-09-1206.56.23.jpg?v=1727247603"},{"product_id":"hagi-kurinuki-cup-ー萩刳貫鉢","title":"Hagi Kurinuki Cup ー\"萩刳貫鉢\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e萩の伝説、兼田昌尚によるこの有機的な深みのあるカップには、白い釉薬がオリーブ色の隆起を浮かび上がらせ、オリジナルの署名入り木箱「萩刳貫鉢」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e高さは10cm、直径もほぼ同じで、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e兼田昌尚は、萩で最もよく知られ、一目でわかる名前の一人です。1953年、伝統的な萩焼の窯元である七代目 金田三左衛門の長男として生まれ、1977年に東京教育大学 彫刻科を卒業しました。その後3年間、筑波大学で上級教育を受けながら国画展で彫刻を展示し、1979年に萩に戻り、父のもとで働きました。明らかに保守的な伝統を受け継いだ八代目の陶工でありながら、彼は限界を超え、萩を21世紀に持ち込んだ最初の一人でした。彼の作品は、機能と形、技術と伝統の間に独特の緊張感を呼び起こします。彼は1981年に全国陶芸展（日本陶芸展）と全国伝統工芸展（日本伝統工芸展）で展示を始め、両方の会場で多くの賞を受賞しました。 1995年ニューヨークで初の国際展を開催。2004年山口県文化勲章受章、翌年窯元を継承。作品は東京国立近代美術館、岐阜県現代陶芸美術館、山口県立近代美術館、サンフランシスコ・アジア美術館、ブルックリン美術館、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、フィラデルフィア美術館などに収蔵されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Kaneta Masanao","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49110562373879,"sku":"MC554","price":450.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1808.08.02copycopy_86bf5ae6-66db-4a27-850c-6ec3da27621d.jpg?v=1727417991"},{"product_id":"set-five-seihakuji-porcelain-bowls-ー青白磁鉢五客組","title":"Set Five Seihakuji Porcelain Bowls ー\"青白磁鉢五客組\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e八木明の名工による精巧な青磁の彫刻入りお椀5客セットです。「青白磁小鉢」と題されたオリジナルの銘木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eそれぞれの直径は 12.5 cm、高さは 6.5 cmで、すべてアーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49110579282167,"sku":"MC991","price":680.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-2801.28.26copy2.jpg?v=1727418947"},{"product_id":"rare-ash-glazed-tsubo-ー灰釉壺","title":"Rare Ash Glazed Tsubo ー\"灰釉壺\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委が粘土の塊からくりぬき出した重厚な刳貫壺。オリジナルの銘木箱「灰釉壺」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径21cm、高さ23.5cmで、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。 以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49110584525047,"sku":"MC948","price":800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0807.30.55copy2.jpg?v=1727419092"},{"product_id":"re-creations-盤器-ー1991","title":"RE-CREATIONS ー寄神 宗美 \"盤器\"","description":"\u003cp\u003e寄神宗美による月色のまだら模様の陶片を組み上げた彫刻作品。「RE:CRATIONS 盤器」と題されたオリジナルのサイン入り木箱に収められています。サイズは52.5 x 31.5 x 8.5 cmで、状態は良好です。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e寄神宗美は1944年に京都で生まれましたが、東京農業大学で園芸を学ぶために上京し 1967年に卒業しました。 2年後、前衛的な集団「走泥社」の創立メンバーである八木 一夫に陶芸の弟子として師事し、その後 寄上もその集団に加わりました。 国内でも朝日陶芸展、朝日クラフト展など多数出展。 1991年ファエンツァ国際陶芸展で金賞を受賞、翌年エジプトのカイロ、オーストラリアのメルボルンで作品を発表し受賞、台湾台北の国立歴史博物館で開催された現代陶芸グランプリ展でも賞を受賞しました。 翌年愛知県美術館で開催された「現代の陶芸」展に入選。2001年には東京国立近代美術館と京都国立近代美術館で開催された「京の工芸 1945-2000」展にも出品しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Yorigami Munemi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49110666543351,"sku":"MC801","price":1350.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-05-1208.04.33copy_74f77cb7-8ed1-4661-8954-b87c71f4cbba.jpg?v=1727423751"},{"product_id":"seihakuji-celadon-porcelain-platter-ー青白磁-ring","title":"Seihakuji Celadon Porcelain Platter ー\"青白磁 ring\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003eドラマチックな破れた石板に、加藤壽佐による氷のような緑色で覆われた磁器のリングが溶け込んでおり、オリジナルのサイン入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eこの作品は 38 x 34 x 7 cm (15 x 14 x 3 インチ) で、この夏アーティストから直接入手したもので、完璧な状態です。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e加藤 委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49110672769271,"sku":"MC935","price":935.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1002.08.27copy.jpg?v=1727423845"},{"product_id":"silent-shadows-ceramic-sculpture","title":"Silent Shadows Ceramic Sculpture","description":"\u003cp\u003e杉谷恵造による「Silent Shadows」シリーズの彫刻作品。\"220202\" と日付が刻まれたオリジナルの署名入り木箱に収められています。サイズは16 x 13 x 25 cmで、状態は良好です。2024年夏にアーティストから直接入手しました。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e杉谷の作品は金属の素朴な光沢を帯びていますが、実際は信楽の粘土で作られており、そのシンプルな複雑さはまるでエッシャーの作品のようです。ベースの白い粘土を混ぜ合わせた後、杉谷は頭の中で思い描いた形に彫刻を手で巻くという厳しい作業を開始します。彫刻を施して表面を滑らかにした後、杉谷は作品を素焼きします。杉谷は銅を多く含む独自の釉薬を塗り、ガス窯で本焼きした後、作品に錆びた金属の独特の緑青を与えます。(Ceramics Now Magazine)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e杉谷恵造は1959年大阪生まれ。1982年に滴翠美術館陶芸研究所卒業。国際陶芸コンクール美濃や朝日美術展など数々のグループ展に入選し、受賞。日本のトップギャラリーの他、ロンドン、アートマイアミ、マーストリヒト、ニューヨーク、台北、上海などでも作品が展示されています。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Sugitani Keizo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49114424770807,"sku":"MC069","price":2300.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0502.40.25copy.jpg?v=1727749924"},{"product_id":"raw-porcelain-object-jiken-clod-92-14-磁塊clod-92-14","title":"Raw Porcelain Object \"Jiken Clod 92-14\" ―\"磁塊CLOD 92-14\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman';\" lang=\"EN-US\"\u003eこのシンプルな白い形は、八木明作の白木の台の上を風に舞うカモメのように軽やかに浮かんでおり、オリジナルの署名入り木箱「磁塊CLOD 92-14」に収められています。これは、木目の粗い木箱に収められた 2 本の金属棒で支えられた純粋な磁器です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e長さ 47 cm、直径約 4 cm、完璧な状態です。台座を含めると高さは 25 cmになります。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49114441384183,"sku":"MC344","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0406.19.49copy2.jpg?v=1727765692"},{"product_id":"mentori-porcelain-incense-burner","title":"Mentori Porcelain Incense Burner","description":"\u003cp\u003e八木明作の穴あき蓋をつけた挑戦的な優美なフォルムの香炉で、オリジナルの銘木箱「香炉」に収められています。直径は13cm、高さは8.5cmです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49114449510647,"sku":"MC831","price":990.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-06-0306.33.20copy.jpg?v=1727765796"},{"product_id":"a-ceramic-panel-work88-6","title":"A Ceramic Panel \"Work88-6\"","description":"\u003cp\u003e森野泰明による白の陶板で、\"WORK 88-6\" と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。木台を含めて 25.5 x 4.5cm 奥行き 31.5cmで、状態は良好です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e森野泰明は1934年に京都に生まれ、1957年に比較的若い年齢で日展に初入選しました（京都市立美術大学を卒業する1年前です！）。1960年には、同内国展で名誉ある北斗賞を獲得しました。60年代初頭には、シカゴ大学の客員教授を務めました。日本に帰国後、日展で2度目の北斗賞、続いて現代工芸展で知事賞などを受賞し、キャリアが軌道に乗り始めました。その後、1972年に京都国立博物館と東京国立博物館に入選し、同年、第1回日本陶芸展に入選しました。以来、展覧会や受賞のリストは増え続け、東京美術館と京都美術館、パリ、イタリア、アメリカ、カナダ、デンマークなどの展覧会で入選しました。 2007 年、彼は日本芸術院賞を受賞しました。これは芸術作品に対する賞であり、人間国宝の授与と同等の価値があります。これにより、彼は少数ながら稀有で重要なグループに加わったことになります。このアーティストの詳細については、「Contemporary Japanese Ceramics, Fired with Passion by (Lurie\/Chan、2006 年)」または、より最近の「Generosity in Clay from the Natalie Fitzgerald Collection」と題した作品展をご覧ください。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Morino Taimei","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49115958706423,"sku":"MC755","price":7800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-03-3105.34.55copy_040baf76-1e9a-4f46-a0b2-46f8660b1dd1.jpg?v=1727750639"},{"product_id":"contemporary-white-ceramic-sculpture-flow","title":"Contemporary White Ceramic Sculpture \"Flow\" ー杉谷 恵造","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e杉谷恵造による「Flow」と題された、平行に揺れ動く脈を描いた珍しい白釉作品。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは 63 x 41.5 x 17.5 cm で、アーティストから直接提供された完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e杉谷恵造は1959年大阪生まれ。1982年に滴翠美術館陶芸研究所卒業。国際陶芸コンクール美濃や朝日美術展など数々のグループ展に入選し、受賞。日本のトップギャラリーの他、ロンドン、アートマイアミ、マーストリヒト、ニューヨーク、台北、上海などでも作品が展示されている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Sugitani Keizo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49115961852151,"sku":"MC183","price":2800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0502.18.04copy.jpg?v=1727751166"},{"product_id":"yunomi-ー青白-カップ","title":"Yunomi ー\"青白 カップ\"","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003eオーナーが 加藤委さんを訪ねた際、彼の作業台に置いてあったこの小さなカップに目を奪われました。底面には、珍しい委さんの刻印がありました。刻印について尋ねると、「ええ、昔はすごく真面目でした。19歳のとき、白磁を始めたばかりの頃に作ったんです」と答えました。私たちはそれを手に入れなければなりませんでした！直径9cm、高さ8cmで、アーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。 以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49117782966519,"sku":"MC941","price":280.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-3003.24.43copy.jpg?v=1727836842"},{"product_id":"pair-mentori-covered-vases-ー青白磁-対面取蓋物","title":"Pair Mentori Covered Vases ー\"青白磁 対面取蓋物\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e八木明による彫刻的な美しい青磁の蓋付き瓶のペア。「青白寺面取り蓋物」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eそれぞれの作品は高さ 31.5 cm (12-1\/2 インチ) で、アーティストから直接提供された完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49117794435319,"sku":"MC989","price":463000.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-2706.49.27copy2.jpg?v=1727838276"},{"product_id":"masterpiece-rikyu-chawan","title":"Masterpiece Rikyu Chawan ー林 正太郎 \"凌駕\" 利休藤紫志野割高台茶垸","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e志野の師匠：林正太郎の「凌駕」と名付けられたこの茶碗は、割高台に乗せられ 途方もなく厚い釉薬をかけた素晴らしい作品です。オリジナルの署名入り二重木箱に収められており、「休藤紫志野割高台茶垸」と題されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e \u003c\/span\u003eボウルの内側にはひび割れた紫がかった滑らかな釉薬が施されており、外側にはピンクがかった白い釉薬が厚く塗りつけられ、表面から剥がれているようにも見えます。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径14cm、高さ11.5cmで、完璧な状態です。内箱は最高級の桐材で、外箱は黒漆で塗装されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e1947年生まれの林正太郎は、現代美濃焼を代表する陶芸家の一人です。高校卒業後は就職していましたが、1967年に兄の幸太郎を手伝うため土岐市に戻りました。すぐに創作意欲が湧き、1968年に岐阜県美術展で最高賞を受賞し、才能が開花しました。1974年に独立して窯を開きました。以来、日本伝統工芸展、朝日陶芸展知事賞および最優秀賞5回受賞、岐阜県展最優秀賞など、数々の展覧会や受賞歴があり、美濃陶芸展では最高賞の美濃陶芸賞をはじめ、松緑賞、幸兵衛賞の三大賞をすべて受賞しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayashi Shotaro","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49122657632503,"sku":"MC718","price":4200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-02-2902.26.13copy.jpg?v=1728009791"},{"product_id":"star-like-tsuri-koro-hanging-censer-青白磁-可変香炉","title":"Star Like Tsuri-koro Hanging Censer ―\"青白磁 可変香炉\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e八木明による美しい青磁の蓋付き彫刻瓶のペア。「青白寺開燕香炉」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e縞模様の輪は可動式で、回転させることによって香炉の外観を変化させることができます。ほぼ同一の作品が薬師寺に所蔵されています。直径20cm（8インチ）、高さ21cm（8.5インチ）で、作家直送の完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"tab-stops: 325.1pt;\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e薬師寺は、天武天皇が皇后（後の持統天皇）の病気平癒を祈願するために680年に建立したもので、奈良七大寺の一つであり、日本最古の仏教宗派である法相宗の総本山です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49122660909303,"sku":"MC992","price":3200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-2706.42.51copy2.jpg?v=1728010562"},{"product_id":"freeze-flame-object-freeze-flame-1992","title":"Freeze Flame Object ―加藤 委 “FREEZE FLAME 1992”","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委による、結晶釉をかけた透明な磁器の引き裂かれた細長い彫刻です。「Freeze Flame」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは 42.5 x 21 x 17 cmで、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e加藤 委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49122668871927,"sku":"MC949","price":1815.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0707.59.17copy2.jpg?v=1728011430"},{"product_id":"contemporary-sculptural-flower-vase","title":"Contemporary Sculptural Flower Vase","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e三原健作の、焦げた灰色の粘土で作られた尖塔。オリジナルの署名入り木箱「関柿」に収められています。3枚の板が曲線を描くように伸び、独特の角を持ち、片側には花を挿すための溝が入っています。茶室の薄暗い片隅に、濃い赤色の椿の花と数枚の緑の葉が灰色の胴体に映える様は、まさに息を呑むほど美しいでしょう。高さは36.5cm（14.5インチ）で、状態は良好です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e三原健は1958年島根県生まれ。23歳で舟木健二に師事。全日本陶芸展、朝日陶芸展、日本伝統工芸展、田辺美術館「茶の湯の造形展」などに出品・入選。欧米でも展覧会を開催し、田辺美術館、ニューオーリンズ美術館など多くの美術館にパーマネントコレクションとして収蔵されている。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mihara Ken","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49124180820215,"sku":"MC550","price":980.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2023-09-2405.48.23_a968c143-56fc-4748-b483-80a05ea29e77.jpg?v=1728095856"},{"product_id":"incredible-murakoshi-takuma-o-tsubo-ー春秋大壺","title":"Incredible Murakoshi Takuma O-Tsubo ー\"春秋大壺\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003eWow！村越琢磨の力強い大きな壺です。鉄、長石、クヌギ灰を組み合わせた彼の特徴的な春秋釉で覆われており、「春秋大壺」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径 36.5 cm、高さ 40 cmで、このショーのためにアーティストから直接提供された、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1954年 愛知県生まれの村越琢磨は ただ土と向き合うことだけに生きる、謎めいた作家の一人です。陶芸で生計を立てようとはしていませんが、その原始的なアプローチによって多くの支持を集め 作品は高い人気を誇っています。1980年に京都の陶芸家・\u003cspan\u003e梅原 武平\u003c\/span\u003eに師事し、陶芸の道を歩み始めました。非常に粗い信楽釉を好み、1997年に京都・清水焼の産地に自身の窯を築き 2002年に長岡に移住しました。競争の激しい展覧会には参加していませんが、東京・銀座の名門ギャラリー「黒田陶苑」での個展をはじめ 日本を代表するギャラリーの多くに作品が展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Murakoshi Takuma","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49124468818167,"sku":"MC834","price":3500.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2907.59.50.jpg?v=1728115253"},{"product_id":"sometsuke-plate-ー染付しずく皿","title":"Sometsuke plate ー\"染付しずく皿\"","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委による藍染めの小破片を、オリジナルのサイン入り木箱に封入しています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eお茶の前に和菓子を盛り付けるのに最適です。皿の大きさは16 x 12 x 3cmで、アーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。 以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49124477960439,"sku":"MC939","price":330.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1003.24.55copy.jpg?v=1728115469"},{"product_id":"re-creations-egg-ー玉子","title":"RE-CREATIONS Egg ー\"玉子\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e寄神宗美による様々な色のピースで構成された美しい彫刻作品。「Re-Creations \"卵\"」と題されたオリジナルのサイン入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは17.5 x 13 x 15 cmで、状態は良好です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eアーティスト直筆の手紙が同封されます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e寄神宗美は1944年に京都で生まれましたが、東京農業大学で園芸を学ぶために上京し 1967年に卒業しました。 2年後、前衛的な集団「走泥社」の創立メンバーである八木 一夫に陶芸の弟子として師事し、その後 寄上もその集団に加わりました。 国内でも朝日陶芸展、朝日クラフト展など多数出展。 1991年ファエンツァ国際陶芸展で金賞を受賞、翌年エジプトのカイロ、オーストラリアのメルボルンで作品を発表し受賞、台湾台北の国立歴史博物館で開催された現代陶芸グランプリ展でも賞を受賞しました。 翌年愛知県美術館で開催された「現代の陶芸」展に入選。2001年には東京国立近代美術館と京都国立近代美術館で開催された「京の工芸 1945-2000」展にも出品しました。\u003c\/p\u003e","brand":"Yorigami Munemi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49124479664375,"sku":"MC850","price":750.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2504.36.11copy2.jpg?v=1728115670"},{"product_id":"27-peaces","title":"27 Peaces","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'MS Gothic'; mso-bidi-font-family: 'MS Gothic';\" lang=\"EN-US\"\u003e27 個の同じくらいの大きさの立方体が、それぞれ窯の異なる場所に置かれ、炎の中で独自の経験をして生まれました。その結果、それぞれが他のものとは完全に異なり、異なる色、質感、傷跡を持ちます。それは、異なる背景、異なる人種、信条、性別を持ちながらも共存する人間に似ています。27 個の \"ピース(個々)\" は調和的に互いを支え合い、積み重なり、27 個の \"ピース(平和)\" の大きくも壊れやすい世界を形成します。おそらく、この相互依存こそが真の平和なのでしょう。立方体として組み立てられた全体のサイズは 6 x 6 x 6 cmで、アーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'MS Gothic'; mso-bidi-font-family: 'MS Gothic';\" lang=\"EN-US\"\u003e藤本氏は、周囲の自然界、そして文明の廃墟や不要になった遺跡の自然への回帰にインスピレーションを受けています。\u003cspan style=\"color: #0070c0;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif; mso-fareast-font-family: 'MS Gothic'; mso-bidi-font-family: 'MS Gothic';\" lang=\"EN-US\"\u003e藤本秀は1954年に信楽の中心地に生まれ、幼いころから陶芸に魅了されていました。1973年から10年間、いくつかの窯元や製造業で働き、焼成技術や釉薬への理解を深め、その後10年間焼成と彫刻を続け、1995年に信楽の森に自身の窯を築きました。彼の作品は、銀座の黒田陶園、滋賀の陶芸の森美術館での個展、そして最近では台湾での展覧会など、日本有数のギャラリーで数多く展示されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Fujimoto Hide","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49124481401079,"sku":"MC881","price":750.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2103.27.54.jpg?v=1728115912"},{"product_id":"spectacular-manyosai-tsubo","title":"Spectacular Manyosai Tsubo","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e色彩豊かな、林正太郎による艶やかな陶器です。オリジナルの銘木箱に収められており、「万葉彩扁子」と題されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは 27 x 32 x 36.5 cmで、状態は良好です。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\"\u003e1947年生まれの林正太郎は、現代美濃焼を代表する陶芸家の一人です。高校卒業後は就職していましたが、1967年に兄の幸太郎を手伝うため土岐市に戻りました。すぐに創作意欲が湧き、1968年に岐阜県美術展で最高賞を受賞し、才能が開花しました。1974年に独立して窯を開きました。以来、日本伝統工芸展、朝日陶芸展知事賞および最優秀賞5回受賞、岐阜県展最優秀賞など、数々の展覧会や受賞歴があり、美濃陶芸展では最高賞の美濃陶芸賞をはじめ、松緑賞、幸兵衛賞の三大賞をすべて受賞しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Hayashi Shotaro","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49129921642743,"sku":"MC821","price":3960.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-05-2605.48.18copy.jpg?v=1728361018"},{"product_id":"sometsuke-plate-ー染付-絵皿","title":"Sometsuke Plate ー\"染付 絵皿\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委によるこの大皿は、白磁の表面に劇的なロールシャッハ法で描かれた青いしみが描かれています。オリジナルのサイン入り木箱に収められていて、直径約39cm、高さ7.5cmです。2024年夏にアーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e加藤委は1962年志野の故郷：岐阜県多治見市に生まれ、1979年に市立陶磁器意匠研究所を卒業。 以後1983年までは小田井窯で絵付け職人として働き、1984年に独立。2007年パラミタ美術館陶芸展 入選、2009年に現在の窯を設立しました。2013年は第7回円空大勝展、日本陶芸協会賞受賞と幸先の良い年となりました。東京国立近代美術館、中日国際陶芸展、朝日陶芸展に出品、海外(ニューヨーク等)でも個展を開催。 彼の作品は、愛知陶芸美術館、シカゴ美術館、サンフランシスコ アジア美術館、ブルックリン美術館、岐阜県現代陶芸美術館、茨城県陶芸美術館、東京智美術館、ヴィクトリア＆アルバート博物館などに所蔵されています。 この重要な芸術家についての詳細は、この芸術家についてのみ書かれた『Toh』第 85 巻 (1993 年) を参照してください。 また、静かな清澄「RIN」（1996年）や、情熱を込めて焼く：日本の現代陶芸（2007年）などにも掲載されています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Kato Tsubusa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49129951428855,"sku":"MC929","price":980.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-1002.34.05copy.jpg?v=1728362679"},{"product_id":"jewel-like-kogo-incense-case-ー純プラチナ彩香合煌","title":"Jewel-like Kogo Incense Case ー山本 一洋 \"純プラチナ彩香合煌\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e山本一洋のオリジナル銘木箱入り「純プラチナ彩香合」です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径は8cmで、完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山本一洋は1944年長崎生まれ。1969年 有田焼の窯元でキャリアをスタートさせました。1974年台湾で1年間磁器を学んだ後、日本に帰国。翌年伊万里に自身の窯を築きました。80年代半ばからプラチナ釉の研究を始め、パリで3年連続（1986、87、88年）受賞。その後、大阪と京都の境にある高崎に移り、文化研究に没頭。1993年に兵庫県に移り、名声が高まる時期を迎えましたが、特定の場所に根付くことはなく、ほぼ10年後の2001年に伊万里に戻りました。以来、作品は日本各地、またバレンシア、ロサンゼルス、ニューヨーク、サンディエゴなど海外でも展示されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Yamamoto Ichiyo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49129972072695,"sku":"MC570","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2023-09-1408.46.41copy.jpg?v=1728362887"},{"product_id":"sugitani-keizo-nebulous-ceramic-sculpture-ー240425ⅱ","title":"Sugitani Keizo Nebulous Ceramic Sculpture ー杉谷 恵造 \"240425Ⅱ\"","description":"\u003cp\u003e杉谷恵造による、学問の石を思わせるマットなグレーの危険な岩山です。これは彼がこのスタイルで始めた新しいシリーズの1作目です。高さは 48 cmで、2024年5 月にアーティストから直接入手した、完全な状態です。作品の下部に「240425Ⅱ」というタイトルが書かれています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e杉谷恵造は1959年大阪生まれ。1982年に滴翠美術館陶芸研究所卒業。国際陶芸コンクール美濃や朝日美術展など数々のグループ展に入選し、受賞。日本のトップギャラリーの他、ロンドン、アートマイアミ、マーストリヒト、ニューヨーク、台北、上海などでも作品が展示されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Sugitani Keizo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49130005463287,"sku":"AZ","price":2200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-0502.24.22copy.jpg?v=1728364609"},{"product_id":"large-celadon-basin-ー青磁輪花大皿","title":"Large Celadon Basin ー\"青磁輪花大皿\"","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e川瀬忍による 波打つ磁器の作品。「青磁輪花大皿」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e直径37cm、高さ8cmで、状態は良好です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Arial',sans-serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003c\/span\u003e川瀬忍は 1950年 神奈川県大磯町に生まれ、陶芸の伝統を受け継ぎました。 彼の祖父と父はそれぞれ初代 川瀬竹春と二代 川瀬竹春で、中国系の陶芸の巨匠でした。 父のもとで制作を始め、1969年に日本伝統工芸新作展に入選し、世間の注目を集めるようになりました。その後、1974年の日本伝統工芸展に入選し、両展で頻繁に作品を展示した。 1980年日本陶芸協会展に入選、翌年受賞。 1983年、彼の作品はワシントンDCのスミソニアン協会とロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館で開催された「Japanese Ceramics Today exhibition」に選ばれました。それ以来、彼の作品は世界中で展示され、唐と宋の伝統を継承する日本で最も優れた青磁作家とみなされています。彼は、その精巧な技法、有機的な形状、純粋な釉薬により、伝統的でありながら挑戦的な独自のスタイルを確立しました。この現代と伝統の融合こそが、彼の作品に大勢の人々を惹きつけるのです。 作品は、ヴィクトリア＆アルバート博物館（ロンドン）、ニューヨーク・メトロポリタン美術館、サンフランシスコ・アジア美術館、シカゴ美術館、ミネアポリス美術館、シンシナティ美術館、デンバー美術館、ブルックリン、バーミンガム、クリーブランド、ニューオーリンズ、フィラデルフィア、セントルイス美術館などに収蔵されています。 この革新的な芸術家に関する情報は数多くあり、たとえば『日本の陶芸：菊池コレクションの傑作』（辻、智、林屋、1983 年）、『アメリカのコレクションにみる現代の日本の陶芸』（フレデリック・ベークランドとロバート・モーズ、1993 年）、『現代陶芸の静かな清らかさ「RIN」の美しさ』（1996 年）、『現代の粘土：新世紀の日本の陶芸』（ジョー・アール、2005 年）、『ベッツィー＆ロバート・フェインバーグ・コレクション：21 世紀の日本の陶芸』（ミンツ、2014 年）、『ホルヴィッツ・コレクションの現代日本の陶芸』（ハーン美術館、2015 年）などがあります。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Kawase Shinobu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49130055663863,"sku":"MC996","price":2420.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-09-0706.08.20copy2.jpg?v=1728367193"},{"product_id":"silver-glazed-utsuwa-bowl-ーうつわ","title":"Silver Glazed Utsuwa Bowl ー小川 待子 \"うつわ\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Segoe UI Symbol',sans-serif; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI Symbol';\" lang=\"EN-US\"\u003e小川待子による 銀色の豆型の鉢。オリジナルの署名入り木箱に収められており、シンプルに「うつわ」と題されています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは14 x 10 x 7.5 cmで、完璧な状態です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e小川待子は1946年に北海道札幌市で生まれました。 彼女は東京芸術大学で、後に人間国宝となる藤本義道、田村耕一、加藤一に師事し、1969年に卒業。その後、フランスとアフリカでさらに研究を重ね、1975年に日本に帰国しました。\u0026nbsp;\u0026nbsp; 彼女は 80 年代半ばから注目を集め始め、以来、日本の陶芸界を代表する女性作家の一人となりました。 彼女は2001年に日本で最も権威のある賞の一つであるJCS賞を受賞しました。 彼女の作品は、ブルックリン美術館、LACMA、ニューヨークメトロポリタン美術館、スミス大学、MIA、MOMATなど数多くの美術館に収蔵されています。 詳細は『Touch Fire 女性作家による現代陶芸』（2009年）または『陶』第67巻（1993年）を参照。 詳細については、シカゴ美術館で現在開催中の展示会「Radical Clay」をご覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Segoe UI Symbol',sans-serif; mso-bidi-font-family: 'Segoe UI Symbol';\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ogawa Machiko","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49130059071735,"sku":"MC994","price":2800.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-09-0706.30.02copy2.jpg?v=1728367722"},{"product_id":"ireko-ー磁胎塗小重皿","title":"Ireko ー\"磁胎塗小重皿\"","description":"\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e八木明による青磁の塔に、赤と黒の漆塗りの天板を持つ同心円状の青磁皿15点セットが収められています。オリジナルの署名入り木箱「重小皿」に収められています。容器の高さは18cmで、完璧な状態です。最大の皿の直径は4.5cm（2インチ弱）、最小の皿は2mmで、アーティストから直接受け取った すべて完璧な状態です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e八木 明は1955年、走泥社の創立メンバーの一人で、前衛的な陶芸家であった八木 一夫(1918-1979) の息子として京都に生まれました。作品は 大英博物館、ヴィクトリア・アルバート博物館、クリーブランド美術館、スミソニアン博物館のサックラー美術館、東京近代美術館、アックランド美術館、ミネアポリス美術館など数多くの美術館に所蔵されています。また、1998年には日本陶芸協会賞(JCS賞)を受賞するなど数々の名誉ある賞を受賞しています。詳しくは、ジョー・アール著『静かなる透明感、凛』(1996) または『現代の土、新世紀の日本の陶芸』(2005) をご覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"tab-stops: 325.1pt;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Yagi Akira","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49130076831991,"sku":"MC993","price":3200.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-08-2802.24.10copy2.jpg?v=1728367928"},{"product_id":"shino-tobako-ー志野陶筥","title":"Shino Tobako ー\"志野陶筥\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e林正太郎による、厚いピンホールの白い志野釉をかけて 引き裂かれた土で作られた陶器の大きな箱です。オリジナルの署名入り木箱「志野陶筥」に収められています。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003eサイズは 34 x 21.5 x 19 cmで、完璧な状態です。\u003cspan style=\"mso-spacerun: yes;\"\u003e\u0026nbsp; \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e1947年生まれの林正太郎は、現代美濃焼を代表する陶芸家の一人です。高校卒業後は就職していましたが、1967年に兄の幸太郎を手伝うため土岐市に戻りました。すぐに創作意欲が湧き、1968年に岐阜県美術展で最高賞を受賞し、才能が開花しました。1974年に独立して窯を開きました。以来、日本伝統工芸展、朝日陶芸展知事賞および最優秀賞5回受賞、岐阜県展最優秀賞など、数々の展覧会や受賞歴があり、美濃陶芸展では最高賞の美濃陶芸賞をはじめ、松緑賞、幸兵衛賞の三大賞をすべて受賞しています。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hayashi Shotaro","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49130079322359,"sku":"MC513","price":1980.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2801.36.44copy2.jpg?v=1728368914"},{"product_id":"tetsuyu-chawan-tea-bowl-ー鉄釉茶碗","title":"Tetsuyu Chawan Tea Bowl ー村越 琢磨 \"鉄釉茶碗\"","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 10.0pt; font-family: 'Century',serif;\" lang=\"EN-US\"\u003e村越琢磨による、黒鉄が滴る厚いピンホールの白い釉薬をかけたユニークで実験的な作品です。オリジナルの署名入り木箱「鉄釉茶碗」に収められています。この茶碗は村越琢磨がこれまでに作った唯一のもので、完全に一点ものです。直径 13 cm 、高さ 8 cmで、アーティストから直接届いた完璧な状態です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e1954年 愛知県生まれの村越琢磨は ただ土と向き合うことだけに生きる、謎めいた作家の一人です。陶芸で生計を立てようとはしていませんが、その原始的なアプローチによって多くの支持を集め 作品は高い人気を誇っています。1980年に京都の陶芸家・\u003cspan\u003e梅原 武平\u003c\/span\u003eに師事し、陶芸の道を歩み始めました。非常に粗い信楽釉を好み、1997年に京都・清水焼の産地に自身の窯を築き 2002年に長岡に移住しました。競争の激しい展覧会には参加していませんが、東京・銀座の名門ギャラリー「黒田陶苑」での個展をはじめ 日本を代表するギャラリーの多くに作品が展示されています。\u003c\/p\u003e","brand":"Murakoshi Takuma","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49132406833399,"sku":"MC590","price":500.0,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-1708.25.33_0572a1c2-56ea-43fe-b9de-be6dc27e45d7.jpg?v=1728441849"},{"product_id":"shigaraki-tsutsu-chaawan-tea-bowl-ー信楽-筒茶盌","title":"Shigaraki Tsutsu Chaawan Tea Bowl ー藤本 秀 \"信楽 筒茶盌\"","description":"\u003cp\u003e藤本秀によるの急勾配な角度が特徴の茶碗です。天然の飛灰が散りばめられており、「信楽 筒茶碗」と題されたオリジナルの署名入り木箱に収められています。直径 11 cm、高さ 10 cm未満で、アーティストから直接入手した非常に良好な状態です。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e藤本 秀 (1954-) は周囲の自然界、そして文明の廃墟や不要になった遺跡の自然への回帰にインスピレーションを受けています。1954年に信楽の中心地に生まれ、幼いころから陶芸に魅了されていました。1973年から10年間 いくつかの窯元や製造業で働き、焼成技術や釉薬への理解を深めました。その後10年間 焼成と彫刻を続け、1995年に信楽の森に自身の窯を築きました。彼の作品は 銀座の黒田陶園、滋賀の陶芸の森美術館での個展、そして最近では台湾での展覧会など 日本有数のギャラリーで数多く展示されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Fujimoto Hide","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49132415156471,"sku":"MC884","price":850.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/files\/2024-07-2102.16.54.jpg?v=1728442496"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0658\/7472\/3063\/collections\/Poster.jpg?v=1729739263","url":"https:\/\/kuramonzen.com\/ja\/collections\/%e6%98%87%e8%8f%af-%e3%83%bcmodern-masters.oembed?page=8","provider":"Kura Monzen Gallery","version":"1.0","type":"link"}